Guanyadora 2024 Premi Fotografia Femenina
SASHA MONGIN
"L'home moribund que no volia morir"
Sasha Mongin
Nascuda als Estats Units el 1989, Sasha Mongin es va graduar a l'Escola Gobelins el 2017. Viu i treballa a París. El seu recorregut com a fotògrafa va començar quan, després de graduar-se en llengua xinesa a l'INALCO, es va traslladar a Xangai i va produir la seva primera sèrie sobre l'auge de la classe mitjana xinesa. El 2021, va canviar la seva pràctica fotogràfica cap a un enfocament més artístic i personal, explorant els límits entre la realitat i la imaginació. Fascinada pels personatges heroics, capritxosos o fràgils, així com per la màgia, els colors i els esclats de llum, ara dirigeix el seu treball cap a una estètica que transcendeix la realitat.
El 2023, va exposar dues sèries que exploraven la masculinitat a la Galerie M, abans d'embarcar-se en un projecte sobre el dol amb la sèrie titulada The Dying Man Who Would Not Die .
• SÈRIE •
L'home moribund que no moriria
En una sèrie profundament personal, la fotògrafa Sasha Mongin ens convida a l'espai íntim de la història de la seva família.
«El meu pare va contraure el VIH a través d'una transfusió de sang el 1982, després d'una cirurgia cardíaca. La sida va permetre que un virus rar ataqués el seu cervell, afectant significativament les seves capacitats motores i de parla. Jo tenia set anys en aquell moment i els metges ens van dir que només li quedaven uns mesos de vida. Però els va demostrar que s'equivocaven: encara és amb nosaltres avui.»
Les imatges expressen la visió d'una nena que va créixer durant anys amb la certesa que el seu pare moriria aviat.
«Recordo negar la malaltia del meu pare, refugiant-me en la il·lusió que sortia d'amagat a la nit. Recordo la solitud de la meva mare quan els nostres amics i la família ens van anar abandonant gradualment. Recordo que em vaig sentir alleujada que el meu pare tingués la sida i no un tumor cerebral, com m'havien dit fins als 12 anys.
La mort sempre ha estat una presència constant a la meva vida i a la dels meus pares. En riuen, en ploren i l'esperen.
Tot i que el tema es tracta de manera metafòrica i explícita, totes les imatges estan imbuïdes de l'univers oníric i fantàstic de Sasha Mongin, la seva manera d'il·luminar la tristesa d'aquesta història amb l'amor que va omplir la seva infància.